上海非凡服装设计培训学校，是教育培训先锋，数字设计人才的黄埔军校。我校真正做到实践教学，企业需要什么样的人才，我们就培养什么样的人才，就是我们的教学宗旨。因此我校聚集了服装界众多和品牌公司设计总监，制版主管参与教学。在先把欧美先进的服装计教育理念和实践操作结合，小班制授课，采用，市场导向+专业课程+动手实践，课程设置，采用我校内部经验教材，使课程更加和企业需要直接接轨

　　服装设计全程班的服装课程模块包括：设计预科，手绘服装设计，数码服装设计，服装工业制版，立体裁剪，电脑制版，服装工艺，设计理论与服装面辅料，设计综合实训，职业素养。实用技能、放心证书、承认学历三重保障护航。

　　服装设计全程班培训课程包含：

　　第1阶段(手绘服装设计与数码服装设计)

　　windows、word、excel、ppt办公应用基础;办公软件在专业中的应用;设计素描、水粉、速写的原理及实践，投影、视图、透视，灯光表现,户外写生等。光和影的写实手法、审美观念的提高、色彩搭配的提高，配色原理的提高。

　　第二阶段(服装工业制版)

　　女版服装设计：

　　1.讲解服装制版基础知识，使学员掌握服装各部位名称、代号及服装号型特点

　　2.讲解量体的方法，掌握人体测量的主要基准线、基准点

　　3.掌握女基本裙的结构设计及各种变化款式的结构设计

　　4.掌握女上装原型及女衬衫的结构设计

　　5.掌握女裤的基本型及各种变化款式的结构设计

　　6.掌握女装旗袍的结构设计

　　男版服装设计：

　　1.分析男装结构设计尺寸及设计特点，掌握男装原型结构设计

　　2.掌握男装衬衫、马夹的结构设计

　　3.掌握男裤基本款式及变化款式的结构设计

　　4.掌握男式西装、大衣、外套的结构设计及辅料配置

　　5.掌握服装上衣、下装的推档放码

　　7.掌握女式西装、大衣等结构设计及辅料配置

　　第三阶段(服装设计提升和综合训练)

　　讲解西方服装史，了解从古代服装到18-20世纪的服饰特征及服装设计师。

　　讲解服装史，了解从先秦时期到元、明、清时期的服饰特征及现代服装特征。

　　通过常见的服装设计风格赏析，了解服装设计的演变规律及发展趋势。艺术流派和文化思潮对服装设计风格的影响。

　　了解色彩分类及属性，掌握服装配色原则及方法，了解撞色搭配和顺色搭配。讲解色彩在服装设计中的运用，掌握色彩在服装企划和服装款式设计中的运用。

　　了解服装面辅料原材料的分类以及面料特性，了解服装面辅料的一般图案工艺。

　　了解服装面辅料的基本分类及在服装设计中的应用，了解面料的二次设计

　　手绘服装 设计

　　1.手绘图是可以称为艺术品的：手绘图是可以称为艺术品的，当然更可以叫做画。然而，我们大部分作品上没有太多的艺术成分是因为我们的修养还不到吧!这不能说明手绘图这个艺术门类不是艺术品。(书法、国画是艺术品，本人也临池数载。但是我如果写一幅狂草增加没人要。)

　　2.随意草图：设计师是离不开草图的。所谓“随意”，表达的是设计师瞬间的灵感，草图是记录设计的一个过程，并不是设计的较终目的。随手的勾画可以为设计师汇聚很多灵感，将这些草图加以整合，去做“刻意草图”或电脑图。在这种手和脑的对话中，设计师的创意逐渐变为了现实。但是，“随意草图”的返璞归真，终究是为设计的全面表达服务的，“随意草图”的力量和力度也应该体现在设计的亮点上。

　　3. 刻意草图：刻意草图是为表现而画，就像是绘画创作，注重的是画面效果，而不是设计效果。这是设计 师画草图的表现阶段。但是这仅仅是设计师掌握手绘图的初级阶段。毕竟作为设计师来讲，一个好的创意要比一张好的效果图更重要。但是，仅仅有好的创意却没有办法让执行者(工人师傅)理是一件多无奈的事情啊，所以这就需要我们的设计师掌握一种表现手段。

　　4.送大家两句话：一是，手绘是较容易学的。 因为任何一门都有其自身的规律性，抓住规律性，才是学习的根本，手绘真的不难，其实就是四个字“比例、**”。要说的第二句话是，手绘是较难学的。之所以说难，是因为手绘的基本元素只有一个——线。作家是*写字生活的，写的每一个字都是字典里有的。人人都会写字，但真正成为作家的还是寥寥无几——每个人都会画线，但画出来的结果却大相径庭——有些人的线是僵硬的死板的，有些人的线即准确又充满“灵性”，处处闪动着手绘线条的美感;